在文学的市场里，经典诗词的价值无法用精确的价格衡量，但如果非要给出一个概念，一首千古流传的佳作可能抵得上价值连城的珍宝。《五美吟》就是这样一部充满魅力的作品，它以独特的视角描绘了五位古代美人，其原文及翻译都蕴含着深厚的文化内涵。
《五美吟》出自《红楼梦》，是林黛玉所作的一组七言绝句，分别吟咏西施、虞姬、王昭君、绿珠、红拂五位古代美女。其原文如下：
《西施》
一代倾城逐浪花，吴宫空自忆儿家。效颦莫笑东村女，头白溪边尚浣纱。
《虞姬》
肠断乌骓夜啸风，虞兮幽恨对重瞳。黥彭甘受他年醢，饮剑何如楚帐中。
《明妃》
绝艳惊人出汉宫，红颜命薄古今同。君王纵使轻颜色，予夺权何畀画工？
《绿珠》
瓦砾明珠一例抛，何曾石尉重娇娆。都缘顽福前生造，更有同归慰寂寥。
《红拂》
长揖雄谈态自殊，美人巨眼识穷途。尸居余气杨公幕，岂得羁縻女丈夫。
这五首诗，每一首都有独特的韵味。拿《西施》来说，将西施的倾城之貌与她最终随浪花消逝的命运相结合，让人不禁感叹红颜薄命。而《虞姬》则通过与黥彭的对比，突出了虞姬自刎的悲壮。《明妃》则对汉元帝让画工决定美人命运的做法提出了质疑。《绿珠》批判了石崇对绿珠的不珍惜，《红拂》则赞扬了红拂的慧眼识人和不羁性格。
接下来看看《五美吟》原文及翻译的具体内容。
《西施》翻译
一代美人西施如浪花般消逝，吴宫也只能徒然回忆她的容颜。不要嘲笑东村那个效颦的丑女，她头发花白了还在溪边浣纱。这首诗的翻译将原文中对西施命运的感慨和对效颦女的同情都展现了出来。
《虞姬》翻译
乌骓马在夜里迎着风嘶鸣，虞姬满怀幽怨对着项羽那双重瞳眼。黥布和彭越甘愿在日后遭受醢刑，哪比得上虞姬在楚帐中毅然饮剑。通过翻译，我们更能体会到虞姬的决绝和悲壮。
《明妃》翻译
绝世美貌的王昭君惊人地走出汉宫，自古以来红颜薄命的命运都是相同的。君王纵然轻视美貌，可生杀予夺之权为何交给画工呢？翻译后的诗句让我们更能理解作者对汉元帝做法的不满。
《绿珠》翻译
石崇把珍珠和瓦砾一样随意抛弃，他何曾真正看重绿珠的娇娆。都是因为绿珠前生修来的福分，还有能与石崇同归于尽来慰藉她的寂寥。翻译帮助我们理解了作者对石崇和绿珠关系的看法。
《红拂》翻译
红拂拱手作揖、高谈阔论，姿态与众不同，这位美人有巨眼能识穷途英雄。杨素幕府里那些尸居余气的人，怎能束缚住这位女中豪杰。从翻译中，我们能感受到红拂的飒爽英姿。
通过原文及翻译的对照，我们能更深入地理解每一首诗的含义。就像对比两个不同版本的商品，能让我们更清楚地看到其特点。《五美吟》原文及翻译相互映衬，让我们领略到了古代诗词的魅力和作者独特的情感表达。
再次深入探究《五美吟》原文及译文，会有更多的收获。
以《明妃》为例，原文“绝艳惊人出汉宫，红颜命薄古今同。君王纵使轻颜色，予夺权何畀画工？”在译文中“绝世美貌的王昭君惊人地走出汉宫，自古以来红颜薄命的命运都是相同的。君王纵然轻视美貌，可生杀予夺之权为何交给画工呢？”我们可以看到，原文用简洁的语言描绘了王昭君的命运，而译文则更详细地解释了诗句的含义。这就好比一幅简略的草图和一幅细致的画作，各有各的美。
《绿珠》原文“瓦砾明珠一例抛，何曾石尉重娇娆。都缘顽福前生造，更有同归慰寂寥。”译文“石崇把珍珠和瓦砾一样随意抛弃，他何曾真正看重绿珠的娇娆。都是因为绿珠前生修来的福分，还有能与石崇同归于尽来慰藉她的寂寥。”通过对比原文及译文，我们能更好地理解石崇对绿珠的态度以及绿珠命运的无奈。
《五美吟》原文及译文不仅仅是文字的转换，更是文化的传承。每一首诗的原文都像一颗璀璨的星星，而译文则是帮助我们更清晰地看到星星光芒的望远镜。它让我们跨越时空，与林黛玉一同感受她对这五位古代美人的赞美、同情和思考。在这个快节奏的时代，静下心来品味《五美吟》原文及译文，就像在喧嚣的城市中找到了一片宁静的港湾。
总之，《五美吟》原文及翻译为我们打开了一扇了解古代文化和诗词艺术的大门。无论是原文的精妙措辞，还是翻译的准确传达，都值得我们细细品味。
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